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上个世纪中国画最突出的成就在人物， 水墨人物画以“现代浙派”为一大劲旅，而 出身于“现代浙派”的吴山明，又开创了不 同于师辈的画风，贯通了传统与现代，融会 了人物与山水，神韵生动，淡远空明。其意 象、境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅 力，在当代画坛上独树一帜。
“现代浙派”中的佼佼者
吴山明是“现代浙派”第二代中的佼佼者。正当他寻找更适合于自己的审美 方式与造型方式之际，新时期对古今传 统的反思、对西方现代艺术的开放，为水墨人物超越前辈提供了多种可能，题材 选择从聚焦英雄人物扩展到芸芸众生，意蕴表达从思想感情的高亢昂扬到精神 生活的丰富多样，艺术语言也从大同小 异的水墨写实发展为多姿多彩，故当前 水墨人物画有三种取 向：一种以复古为更新， 借径于意笔人物优秀遗 产并不丰厚的古代文人画，尤着意于笔墨的写意，大都以休闲的“墨 戏”， 表现精神的超越， 但往往描写古代人物， 重蹈公式化类型化者； 另一种以学西而求变， 取法西方现代派，尤致 力于造型的夸张奇变，刷新了视觉样式，但不少远离了中国的 艺术精神和笔墨趣味；第三种则努力深 化晚近传统，坚持写实造型而力求突破， 多方面摆脱主题性绘画的文学性，谋求 直观可视的绘画性，在描绘当代题材中， 关注万家的忧乐，探讨水墨技法与西式 制作手段的结合，虽丰富了画面肌理，但 致力于传统笔墨挖潜并以新的方式实现 人文关怀者，并不多见。
吴山明基本上属于第三种取向的画家，由于师承“现代浙派”， 吴山明写意人物画的思想上颇受潘天寿主张的陶融，使原有的传统更加丰满。他对传统的理解也不局 限于技巧形式领域，而是深入到文化精 神和审美方式层面。在同样意义上他也 颇受黄宾虹的影响。为此，他在求新求变 的过程中，一开始就把深化艺术蕴涵和 纯化绘画语言作为突破口：一是反复走向生活，走向前辈画家未及充分关注的 普通人的日常生活，寻求和表现他们的 宝贵品质和文化精神；二是不断深入传 统，深入传统的艺术精神、审美取向、语 言方式和技巧，洞察中国绘画自立于世 界民族之林的精髓。鉴于笔意人物画传 统相对薄弱，他特别重视深入前辈浙派人物画家尚未深入的水墨画传统，特别 是山水画传统，开发其尚可持续发展并 引入笔意人物画的深藏潜力。
吴山明人物画2011年作 祈福常春
宿墨张力与写实造型
在对传统的深入开掘中，吴山明牢牢把握笔墨相反相成的精义，和毛笔宣纸 水墨特有的灵敏性与渗化性，努力在前人 尚未充分施展的空间中，进行既纯化语言 又强化视觉张力的离析与重组，经反复实 践，形成了中锋笔踪和宿墨渗化相组合的 笔墨方式，似古而实新，奇妙而卓异。
吴山明在纯化笔墨语言之初，画过白描人物，画过焦墨人物，也画过泼墨没 骨人物，一次在藏区写生时偶以砚中宿 墨作画，出现了意想不到的精妙效果，引 发了他对宿墨的苦心潜研。所谓宿墨，是 指隔夜的墨，因静置已久，墨汁开始离 析，部分烟粒有所脱胶，颗粒变大，色泽 变暗，颜色近乎松烟，减少了光泽感，增 加了覆盖力。作为一种墨法，宿墨最早在 宋代郭熙的山水画论里便有提及，以往 画家偶尔亦用来丰富墨相，但没有物尽其材。能不能更多发挥宿墨的妙用，数百 年来既无人想更无人做，一直到黄宾虹 才把宿墨列为“七墨”之一，在山水画中 破天荒地开发宿墨的潜能。他运用宿墨 中渣滓导致的行笔涩厚及水分渗出的意 外之趣，凭借笔墨的交叉叠压，造成了既 气韵流动又骨体坚凝的效果，亦苍亦润， 浑厚华滋，化腐朽为神奇地开辟了山水 画墨法的一个新天地。
“当代吴家样”的笔墨语言正是在黄宾虹宿墨法的基础上形成的。所作充满 变态又高度提炼，去掉了近现代水墨人 物画皴染点 ，把点线面结合的笔法形 迹，纯化为中锋的线，以短线为主，多成 组使用，从整体着眼，不胶着于质感，不拘泥于次要细节，把握住最关键的部位。 笔迹以碑味的凝重融入帖味的流畅，讲 藏头护尾，一波三折，状如春蚓秋蛇，又多笔断意连。因使用长锋羊毫，蓄水多川 流泻缓，落纸之后，既形成了沉厚有力的 笔痕，又出现了笔痕框廓外的墨韵渗化， 渗出了结构的凹凸转折，渗出了厚度， 也渗出了韵味，起到扩张线条、延展笔痕而塑造形体的作用。笔痕框廓内外因宿 墨脱胶程度及水分的渗润之异，更出现了或结或化的不同，其凝结处有干笔的 骨力，化散处有湿笔的缥缈，虚中有实。 这种笔墨语言，既讲求传统的笔情墨趣， 又不乏随机偶成的新异肌理，呈现出一 种前所未有的笔墨之美，实现了高难度 的写意笔墨与高难度的写实造型的统一。
吴山明作品《佳节》
山水意识与传神构境
吴山明还十分重视开掘传统山水画 诉诸观者的审美方式，升华精神境界的 造境方式。在中国传统美学的陶融下，平 中求奇淡而有味的作品，向来被视为中 国画的高品位，遗憾的是在古代山水花 鸟画中时或有之，人物画殊为少见。近百 年来，因社会变革的激荡风雷和振兴中 华的庄严使命，使有责任感的水墨人物 画家投入了火热的斗争，描写新的人物， 表现新的思想。“现代浙派”的第一代画 家，更能通过表现富于新意的生活情趣 小中见大地讴歌新时代人物的精神风貌。 吴山明从生活感悟出发潜入传统特 别是山水画传统，参悟其历韧不磨的文化 精神，领略其升华精神的审美方式。他深 感传统山水画每从整体上观照世界，虽讲 情景交融的意境，但缺少具体的情与景。 基于这样的认识，吴山明的人物画创作总 是在品味生活中发现，在回味生活中升 华，在拉开距离中表现美，形成了“当代 吴家样”蕴涵生活的诗意与余味。吴山明 的水墨人物画，尽管有的只画人物，有的 略微点景，但他善于把黄宾虹使用的浓宿 墨转化为淡宿墨，尤善于精心显现人物环 境的光风霁雪云流日影，巧妙地实现了 “粉碎虚空”， 使“空中有画，着处无痕”， 把人物与环境在相互渗化中有机统一在一 起，不仅描写了不同人物的精神面貌，而 且把自己回味无穷的审美情感投射到天人 合一的宁静含蓄光明悠远的境界中去。从 而使自古以来以传神为依归的水墨人物 画，成为以传神为基础以造境为主导的新 面目，尽管不能说他的每一幅作品都充分 地实现了这一点，但就丰富人物画的艺术 表现的途径而言，应该说，这是吴山明的 一个创造。 吴山明的“当代吴家样”仍在发展， 希望吴山明多画些洋溢奋发之情参与现 实的作品，百尺竿头更进一步。
吴山明作品《华清池》
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